Ambientes, backgrounds, soundscapes, etc… al final es lo mismo, y pasa algo muy chistoso con el ambiente; si están no le prestas atención, pero si no está, ¡suena tan vacío! 

En mi punto de vista es lo más importante en la post producción de sonido para video, cine, series, etc… Por que técnicamente hablando es el elemento sonoro que siempre está presente. Es muy delicado usarlos y hacerlos sonar naturales y acoplados a los demás elementos.

Los ambientes no sólo sirven para situar a nuestra audiencia en un lugar y tiempo determinados, también nos sirven para crear emociones, sensaciones y situaciones que no siempre están implícitas en pantalla. Para decirlo de otra manera este elemento sonoro también es narrativo.

Y a todo esto… ¿Cuál es la diferencia entre los ambientes y los efectos sonoros?

Imaginemos que estamos haciendo una secuencia donde los personajes se encuentran dentro de un automóvil, ya tenemos nuestros diálogos bien editados, nuestro foley grabado y en sincronía, pero donde entra el motor del coche? Ambientes? O Sound effects? Como dijimos que la secuencia es dentro del coche entonces es parte de los ambientes no de los sound effects, pero si estuviéramos fuera del coche entonces los ambientes se convierten en lo que rodea al automóvil, o sea, pájaros, grillos, gente caminando, wallas, etc.

Ser la persona que pone los ambientes suena tedioso y aburrido, pero es todo lo contrario. Alguna vez un buen amigo me dijo “créate una historia con los ambientes”, y de verdad que fue divertido. Había una secuencia donde los personajes estaban dentro de un dormitorio y que aburrido sonaba el ambiente con grillitos, room tones y uno que otro perro ladrando a lo lejos, entonces decidí que era el momento de hacerle caso. Al fondo diseñé a unas personas llegando en automóvil de una fiesta, uno de ellos se tropezaba con un bote de basura, algunas risas por ahí, las puertas del coche cerrándose, la alarma etc… Claro que hay que tener cuidado, por que podemos llegar a distraer, recuerda que trabajamos para la historia.

En lo personal al trabajar los ambientes primero hago una base. Por ejemplo en el caso de una calle de ciudad, pondría el sonido lejano de la ciudad, ese grave que está en todas las ciudades grandes del mundo, junto con algunos pajaritos por que siempre están ahí y quizá un poco de aire chocando contra los arboles. Después vienen los efectos ambientales “independientes”, como lo son los coches pasando, un avión, gente caminando, un vendedor en la calle, igual y hasta pasa un ciclista por detrás de nosotros, ¿yo que sé? crea una historia y todo esto depende de lo que este pasando en pantalla o lo que queramos transmitir en ese momento, por ejemplo… una pareja se pelea dentro de un apartamento, la pelea es muy fuerte, gritos y objetos arrojados, ¿por qué no poner una reacción en el ambiente? Los perros del edificio se exaltan y empiezan a ladrar de una forma imparable.

¡Pero cuidado!, los ambientes caminan sobre una muy delgada línea entre lo que funciona y llena sonoramente un audiovisual y lo que distrae al espectador de la historia. Si, nuestro trabajo es hacer que el público se sienta dentro de la película pero no podemos distraerlo de los conflictos y resoluciones, es un arma de doble filo donde se puede ser muy creativo y al mismo tiempo matar por completo la sensación de la secuencia. Regresando al ejemplo anterior de la pelea, no vamos a poner un ambiente “feliz” sino que uno que tenga elementos con “tensión”. 

Los ambientes juegan un papel muy importante dentro de la historia y su psicoacústica, de la cual hablaremos mas adelante.

Cuéntanos en nuestras redes sociales: ¿Tú qué opinas de la importancia de los ambientes? ¿Los consideras un elemento sonoro para transmitir emociones?